Apuntes del subsuelo
Magdalena Esteve

Inauguración: jueves, 18 de octubre, a las 19:30h
Último día: jueves, 8 de noviembre
Horario de la galería: de martes a sábado, de 12h a 21 h
Entrada: gratis





A mí, por ejemplo, nada me chocaría que el día menos pensado, en ese mundo futuro universalmente racional, un señor de aspecto innoble, mejor aun sardónico y retrógrado, se levantase de pronto y poniéndose
en jarras nos dijera a todos: "Bueno, señores, ¿qué les parece que echemos abajo a puntapiés todo ese sentido común, que mandemos a la porra todos esos logaritmos para que podamos vivir como nos dé la real
gana?".

                                             F. M. Dostoyevski


Vídeo de la anterior muestra de la artista.

Moscas, hormigas y ahora cucarachas… Estos son los protagonistas de las más recientes exposiciones de Magdalena Esteve, cuyas formas ella no puede dejar de relacionar con el imaginario visual del cineasta canadiense David Cronenberg. Para esta ocasión, las cucarachas, cuya estructura corporal es intencionalmente relacionada con los retorcidos aparatos ginecológicos recreados en la película Dead Ringers, están listas para introducirse en las grietas menos pensadas de nuestra imaginación. 

Y con un discurso revolucionario que invita a repudiar las convenciones tradicionales en la misma senda del 'übermensch' nietzschano; una vuelta visceral a la tierra, al cuerpo. Sin embargo, para que esa invitación a las pasiones tenga sentido y fuerza, Magdalena se ha sometido a una intensa racionalización y cuestionamiento de su propia obra para poder alcanzar, con el virtuosismo que la caracteriza, su anhelada precisión. A través de la reutilización de piezas encontradas en cualquier lugar, “sampléandolas” en nuevos temas (cual piezas musicales), sus trazos, fotos o caligrafía de la revelación, revalorizan los objetos originales hasta cimas raramente encontradas hoy en día. 


La Pangea a la deriva
 Tomás Cascante

Inauguración: martes 18 de septiembre
Hora: 7:30 p.m. 
Último día: sábado 6 de octubre
Entrada: gratis

Hacer 'clic' para ver galería de imágenes.
La obra pictórica de Tomás Cascante es una de las múltiples facetas de la trayectoria vital del artista. Más allá de la pintura, su actividad profesional parte del interés por la cultura actual y se centra en el estudio y divulgación de la forma como ésta se plasma y difunde mediante Internet y las redes sociales. Consultor,networker, comunicador... su trabajo se orienta a educar y difundir el uso significativo de la red y su repercusión humana en todos los órdenes.

La muestra es una selección de las obras de la última década. A pesar de la gran diversidad de formas, colores y temas, la exposición presenta un denominador común: el interés por el ser humano y la cultura urbana. Unos hombres y mujeres monstruosos de resonancias picassianas perdidos en un mar de letras, números, rocas y edificios. El caos aparente esconde un orden formal. Se trata de un expresionismo algebraico en el que se funden las figuras con el fondo, las curvas con las rectas y la luz con la tiniebla. Estos elementos, que se nos presentan engañosamente anárquicos, en realidad están perfectamente ligados por esos algoritmos, no escritos, que dan ese orden total a la obra de Tomás.

En definitiva, la obra de Cascante es una estructurada amalgama que nos sugiere que formamos parte de un todo, de una Pangea que hoy, más que nunca, navega a la deriva.

Jorgina Martínez Serra

Comisaria